山内宏泰 公式サイト
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あと何冊読めるだろう。 ふとそう思いました。 だから、 本を読もう。 もっと本を読もう。
文学のすべてを、ここに集めるのだ。
創作と編集、その知見をできるだけ集め、まとめ、体系立てるのです。
アートにまつわること、なんでもここに。
「残響はいつまでも消えず、新たな荒波がどんどん立ってしまう。それでもなんとか希望を持ちたいし、光を見出したい。私の創作はそのための営み」 と米田知子さん。 シュウゴアーツでの個展のこと、文春オンラインで。 いまの世界のことを考える「よすが」となりますよう。 ＃米田知子 第二次世界大戦、アルジェリア戦争… ロンドンを拠点にする女性写真家が写す“争い絶えぬ世の中” アート・ジャーナル #文春オンライン https://bunshun.jp/articles/-/554
記憶の中から掘り起こす創作論の５回目、小説の３つの要素を使い倒して作中時間を操るすべについて。 あらゆる小説は「会話」「説明」「描写」、この３つの要素から成る。 どれも活用したいところだが、放っておくと描写が少なくなりがちだ。ものごとを描写するのは手間暇がかかるし、話もなかなか進まないから。 でも、たとえどんなに稚拙だとしても、描写はできるだけしたほうがいい。 ３つの要素をバランスよく用いたほうが、小説内の時間をコントロールできるからである。 これら３つの要素は、それぞれ
記憶の中から創作論を掘り起こす４回目。「謎」が大事、という根拠についてのお話を。 文学にしろ映画にしても音楽でもマンガにせよ、創作の絶対的なルールはあるか。ひとつだけある。 おもしろければいい。それだけ。 ジャンルをはみ出ているとか、「こんなのクラシック音楽じゃない」みたいな言を聞くこともあるが、そんなのどうでもいい。むしろ既成のジャンルという枠にちんまり収まっているほうがよほど「だいじょぶ？」と言いたくなる。 とはいえ、各ジャンルがよく活用している手法というのはあるもの
記憶の中から掘り起こす創作論の３回目。 読者をなんとか誘惑する方法を考えてみよう。 たとえば夏目漱石作品の書き出しを、ズラと並べてみる。真っ先に気づくのは、ひとりの作家が残した作品群とは思えぬほどに、文体スタイル内容が多様であることだ。 日常の人づきあいで第一印象が重要なように、作品だって出会い頭の印象はたいへん重要。 書き出しで、しかと読者をつかまないといけない。 小説を読む（書く、も同じ）とは、これまで知らなかった新しい登場人物と、ごく親しい関係になる体験だとも言える
藤田真央さん連載の第７回、アップされております。 恩師・野島稔先生のお話を。 音楽家の精神は楽譜で、演奏の記録で、また教えを受けた後進の活動によって、受け継がれていくのですね。 ＃藤田真央 ピアニスト・藤田真央 ＃07「亡き恩師・野島稔先生ーーわたしの音楽は、あのレッスン室で培われた」｜WEB別冊文藝春秋 @bessatsubunshun #note https://bessatsu-bunshun.com/n/nc998c941cbbd
マンガ創作を促す場として開かれているコルクラボマンガ専科は、講義録をまとめて刊行している。 マンガ創作の方法もさることながら、ストーリーの紡ぎ方、それに表現者としての在り方がよくわかる中身となっている。 「コルクのマンガ専科講義録」で説かれている内容の要点を以下に。 これを創作の「基本のキ」と考えてよさそうだ。 ■いい漫画家になるには、どうすればいいか？ 自分が向き合う「問い」を見つけること。それが第一歩。それがあなたの描きたいことなのだから。 そうして、それを表現するため
