徹底的なものだけが、徹底的に美しい。

と、ある小説家は言った。

まったくそのとおりだとおもう。

もしも「文学を知的に攻める」と決めたなら、

北園克衛くらいに徹底しないといけない。

北園が詩作を始めた一九二〇年代、海の向こうでは、アンドレ・ブルトンらのシュルレアリスムが勃興していた。

北園がこれに影響を受けていないわけはない。

白い食器

花

スプウン

春の午後３時

白い

白い

赤い

（「記号説」）

北園の詩は一見して、「ああシュルレアリスムを日本の詩壇に取り込んだのね」とおもえるし、それは決してまちがいじゃないはず。

ただ、北園がやったのは、単なるシュルレアリスムの移入じゃない。シュルレアリスムは、北園が詩想を深めるきっかけに過ぎない。そこから彼はずんずん自分の道を進む。

彼が目指したのは、純粋な詩の模索。

詩として、言葉として、純粋とはどういうことか。

そんな難しい問いかけを、終生続けた。

ここでいう純粋さとは、ひとつには、意味に頼らないということ。

彼は言葉を、オブジェ＝物質として扱おうとした。

骨

その絶望

の

砂

の

把手

（「夜の要素」）

「の」というひと文字が、彼の詩のなかでは、オブジェとしてたしかな存在感を放つ。北園作品の中の「の」は、とてつもなくかっこいい。

北園克衛詩集

思潮社